ദക്ഷിണേന്ത്യയിലെ റീജണൽ തീയറ്റർ ആന്ധ്രാപ്രദേശിലെ തെക്ക് കിഴക്കൻ സംസ്ഥാനങ്ങളിൽ സമ്പന്നമായ ഒരു ഭൂതകാലമുള്ള ഗർഭധാരണമാണ്.
ദക്ഷിണേന്ത്യയിലെ നാടൻ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ മേഖല അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ദക്ഷിണേന്ത്യയുടെ റീജണൽ തീയറ്റർ പ്രകടമാക്കുന്നു. മലയാളം തിയേറ്ററിൻറെ ഉത്ഭവം പുരാതനമായതാണ്. കേരളത്തിലെ നാടകീയമായ സാഹിത്യം, കേരളത്തിന്റെ ദക്ഷിണേന്ത്യൻ സംസാരഭാഷ വളരെ അടുത്ത കാലത്തായിട്ടാണ് അറിയപ്പെട്ടിരുന്നത്. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ദൈർഘ്യമേറിയ നാടക പാരമ്പര്യത്തെ പ്രതിനിധാനം ചെയ്യുന്ന ഒൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പഴക്കമുള്ള അതിരുകളിൽ കുത്തിയയോട്ടം. ശാസ്ത്രീയ സംസ്കൃത നാടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സംവിധാനമാണ് ഇത്. പക്ഷേ, സംസ്കൃതമായ തീയേറ്ററിൽ കർശനമായ അർഥത്തിലല്ല ഇത്. എങ്കിലും, കേരളത്തിന്റെ ആദ്യകാല കലാരൂപങ്ങൾ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള കലയാണ്, പിന്നീട് മലയാളത്തിൽ ഉള്ള എല്ലാ രൂപങ്ങൾക്കും ക്രിയേറ്റീവ് പദപ്രയോഗത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന മാതൃകയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും കട്ടമ്പലത്ത് എന്നറിയപ്പെടുന്ന ഓഡിറ്റോറിയങ്ങൾക്കുള്ളിൽ ഉയർന്നുവരുന്ന ഘട്ടങ്ങളിൽ ഇത് പരമ്പരാഗതമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നതിൽ നിന്നും അവരിൽ നിന്നും കാര്യമായ വ്യത്യാസമുണ്ട്.
തെക്കേ ഇന്ത്യയിലെ റീജണൽ തീയറ്റർ സമകാലിക മലയാളം തിയേറ്ററിന് പിന്നിൽ സമൃദ്ധമായ പാരമ്പര്യമുണ്ട്. തീർച്ചയായും അതിന്റെ ഭൂതകാലത്തിൽ നിന്നും വളരെ ദൂരം മാറിയിരിക്കുന്നു. ഇന്ത്യയുടെ മറ്റേതൊരു ഭാഗത്തും പോലെ മലയാള നാടകവേദിയും അതിന്റെ വയലിൽ വളരെയധികം വളർച്ച കാണുന്നുണ്ട്. കേരളത്തിന്റെ തിയേറ്റർ സ്വപ്നം കാണുകയും പ്രതീക്ഷിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്ത ഫലമാകില്ലെന്ന് പല നാടകക്കാരും വിമർശകരും അഭിപ്രായപ്പെട്ടു. ചില ആശയക്കുഴപ്പങ്ങളും പരിഭ്രാന്തതയും ഘടനയെക്കുറിച്ചും, ഉല്പാദനത്തെയും, ഉല്പാദനത്തെയും കുറിച്ച് ജനങ്ങൾക്കിടയിലുണ്ട്. വിമർശകരുടെ ചില ആശയങ്ങളും പ്ലോട്ടുകളും കൊണ്ട് ഭ്രാന്തൻ പരീക്ഷണങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരെ ഓടിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് ചില വിമർശകർ അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു.
കന്നഡ തിയേറ്ററുകളും അതിലെ പുരാതന പൈതൃകവും സമ്പന്നമായ സംസ്കാരവും ഇന്ത്യൻ സംസ്ഥാനമായ കർണാടകയുടെ അവിഭാജ്യ ഘടകമാണ്. പത്തൊമ്പതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചില കന്നഡ നാടകനടനങ്ങൾ. കർണാടകയിലെ നാടൻ തീയേറ്റർ പരിഗണിച്ച്, യക്ഷഗാന, ബേലത, സന്നതാ തുടങ്ങിയവയാണ് നാടൻ നാടകങ്ങളിൽ പ്രധാനപ്പെട്ടത്. സംസ്ഥാനത്തിന്റെ ഗ്രാമീണ പ്രദേശങ്ങളിൽ തിയറ്ററുകളിലുള്ള വൈവിധ്യമാർന്ന പരിപാടികളും പാവപ്പെട്ടവയാണ്. ഭുമ്പാറധേൻ, കറഗ തുടങ്ങിയ വിവിധ ആരാധനാലയങ്ങളെ ഗോമൈബറ്റ എന്ന പദത്തിൽ വരാത്ത രണ്ട് ശാഖകളുണ്ട്. കംസെയ്ലും വിരാഗസിലും പോലെ ചില മതപരമായ വിഭാഗങ്ങളും ചില ഭക്തിഗാനങ്ങളും ഉണ്ട്.
ഇന്ത്യൻ നാടകവേദിയിലെ ഏറ്റവും ദൈർഘ്യമേറിയ ഭാഷാ ഉപഭോഗമാണ് തമിഴ് നാടകവേദി. പുരാതന ഉത്പന്നങ്ങളുടെ കാൽപനികതയൊന്നും ഇല്ലെങ്കിലും, പഴയ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങളും വ്യതിയാനങ്ങളും വ്യത്യസ്തങ്ങളായ തമിഴ് നാടകങ്ങളിൽ തങ്ങളുടെ സ്ഥാനം കണ്ടെത്തുന്നു എന്ന് പറയാനാകും. ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ സവിശേഷതകളും, തൊഴിലധിഷ്ഠിത വശങ്ങളും, ഭാഷാ ക്ലസ്റ്ററുകളും ചേർന്ന് തെക്കൻ സംസ്ഥാനമായ തമിഴ്നാട്ടിലെ സാംസ്കാരിക മേഖലകളെ യഥാക്രമം നിർവ്വചിക്കുന്നു. പുരാതന തമിഴിൽ അവയുടെ ഭൂമി അഞ്ച് പ്രദേശങ്ങളായി വിഭജിച്ചു. ഇവയെ പർവത, വന, കാർഷിക, തീര, വരൾച്ച.
ബാലപാഠ പാരമ്പര്യത്തിന് ഒരു കഥാ കഥയുണ്ട്. അമൂർത്ത നൃത്തങ്ങളുമായി ഒത്തുചേർന്ന് വാക്കാലുള്ള വിവരണങ്ങൾ ഇല്ല. തെക്കു പടിഞ്ഞാറൻ, പടിഞ്ഞാറൻ തമിഴ്നാട് എന്നിവിടങ്ങളിൽ ആദ്യത്തേത് വില്ലപ്പുപാട്ടും ഉഡുക്കാടിപ്പാടും ഉദാഹരണങ്ങളാണ്. അതിൽ തദ്ദേശീയ നായകന്മാർ നിലനിൽക്കുന്നു, തദ്ദേശീയ ദൈവങ്ങൾ ആലപിക്കുന്നു. ഏതെങ്കിലും ഒത്തുചേരൽ മത സമ്പ്രദായം ആഗിരണം ചെയ്യാത്ത മേഖലകളിലാണ് അവ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്. തൊപ്പട്ടം, ദേവതട്ടം, ഓയിട്ടത്തം, കാരാഗത്ത്, പൊയ്ക്കൽ കുദ്രൈ, കുമ്മമി എന്നിവരുടെ പേരുകൾ രണ്ടാമത്തെ വിഭാഗത്തിൽപ്പെടുന്നു. ചിലത് മാത്രം താത്പര്യവും സംഗീതസംവിധായകവും ചില പിന്തുണയുള്ള ഗായകരും. കർശനമായ ഫ്യൂഡൽ ഉത്തരവുകൾ പ്രകാരം പ്രത്യേക സമുദായങ്ങളിൽപ്പെടുന്നു. മൂന്നാം വിഭാഗത്തിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് വടക്കൻ ജില്ലകളിൽ വ്യാപകമായി തെറുകൂട്ടുകയാണ്. നൃത്തം, സംഗീതം, തന്ത്രം, സംഭാഷണം, അഭിനയം, വേഷം എന്നിവയാണ്. മറ്റു ഭാഗങ്ങളിൽ വ്യത്യാസങ്ങൾ കാണാം. ഓരോ വർഷവും സംഘം സംഘടിപ്പിച്ച് വീണ്ടും സമാഹരിക്കുന്ന അർത്ഥത്തിൽ ഇത് പ്രൊഫഷണലാണ്.
ക്രി.മു. രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ ആന്ധ്രാപ്രദേശിലെ ഇപ്പോഴത്തെ തെക്ക് കിഴക്കൻ സംസ്ഥാനങ്ങളിൽ നവീകരണ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഉയർന്നു എന്ന് ശില്പങ്ങളും ലിഖിതങ്ങളും തെളിവുകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. നാഗര്ജുനക്കോണ്ട ഖനനങ്ങള് ഗവേഷകരുടെ ദ്വിദിനത്തിന് രണ്ടോ മൂന്നോ നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരു ആംഫി തിയേറ്ററാണ് അവതരിപ്പിച്ചത്. എങ്കിലും, തെലുങ്കിലെ ആദ്യത്തെ നിർദ്ദിഷ്ട വാക്ക് പാൽക്കുറി സോമനാഥയുടെ കാവ്യ ഗ്രന്ഥങ്ങളായ ബസവപുരുരുവും പണ്ഡിതധാരി ചാരിത്രവുമാണ്. അദ്ദേഹം ഒരു നാടകത്തെക്കുറിച്ചും സിരിയുലു ചാരിത്ര അല്ലെങ്കിൽ സിറിയല്യസ് കഥാപാത്രത്തെക്കുറിച്ചും പരാമർശിക്കുന്നു. ഇത് ശരിയായ പ്രസംഗം, ശരിയായ സംസാരം, വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ, ശ്രീശൈലത്തിലെ ശിവരാത്രി ആഘോഷവേളയിൽ ഉചിതമായ നടപടിയോടെ അവതരിപ്പിച്ചു. കിട്ടിയ ഏക മദ്ധ്യ തിരക്കഥാകൃത്ത് 'കൃഷ്ണഭാമമോ' അല്ലെങ്കിൽ 'ഗ്രേസിഫുഡ് സ്പോർട്' വിനുക്കുട്ടിയുടെ വല്ലഭാരയത്ത്. പതിനാലാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇത് രചിക്കപ്പെട്ടതാണ്, പത്തു രൂപയിൽ ഒന്ന് വൈത്തിയുടെ വേഷം.
പിന്നീടുള്ള നാളുകളിൽ സംസ്കൃതം നാടകങ്ങൾ കാവ്യയിലോ കാവ്യയിലോ ആയി വിവരിക്കപ്പെട്ടു. നാടോടി നാടകസംഘം ഗ്രാമീണരെ നന്നായി ആഘോഷിച്ചു. ഇടയ്ക്കുതഞ്ചാവൂർ, തഞ്ചാവൂർ ആസ്ഥാനമായുള്ള നായക, മറാഠ രാജാക്കന്മാരുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ തെലുങ്കു സംവിധാനങ്ങൾ തങ്ങളുടെ ഭാഷാചരിത്രത്തിൽ ഉയർത്തി. അങ്ങനെ വിത്തി നാടകം അല്ലെങ്കിൽ ഭാഗവതം എന്നറിയപ്പെടുന്ന യക്ഷഗാനം അതിന്റെ കലാസൃഷ്ടിയുടെ അതിശയത്തിനൊടുവിൽ എത്തി. ടോളു ബൊമ്മലറ്റ ഷൈഡോ പപ്പറ്റ്, കുച്ചിപ്പുടി, കലാപ്പം വോഗ്ഗുകഥ ടാഗുകൾ, പാഗതി-വെഷളു, കുറവാണി നൃത്തം-നാടകം, ഹരികാടാ സോളോ ആഖ്യാനങ്ങൾ മുതലായവ ഈ എട്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളിലുടനീളം പ്രശസ്തമാണ്. പത്തൊമ്പതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇംഗ്ലീഷ് പഠനത്തിനു ശേഷം തെലുങ്കു നാടകം വ്യത്യസ്തമായ സാഹിത്യസൃഷ്ടിയായിരുന്നു. കോർഡ രാമചന്ദ്ര ശാസ്ത്രിയുടെ മഞ്ജരി-മധുക്കുറിയം അഥവാ മഞ്ജരി, മധുക്കര എന്നീ കഥകൾ ആദ്യകാല ആധുനിക തെലുങ്ക് നാടകമായിരുന്നെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഒരു റൊമാൻറിക് പ്ലാറ്റ്ഫോമും, സംസ്കൃത വ്യാഖ്യാനവും ഉള്ള ഒരു ചെറിയ ജോലി. എന്നാൽ ഈ ക്ലെയിം സാധൂകരിക്കുന്നതിന് ആധികാരിക രേഖകളൊന്നും നിലവിലില്ല. ആദ്യ നാടകം വാരാണസി ധർമ സുരിയുടെ നാരകശൂര വിജയ വ്യായമം അല്ലെങ്കിൽ 1871 ൽ 'നാകാക്കുശുറ'യുടെ വിജയം' എന്ന ആശയം വ്യാഖ്യാനത്തിൽ ആയിരിക്കാം. ഇത് തെലുങ്കിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്തു കൊങ്കൊണ്ട വെങ്കട്ടരാട്നം പന്തുലു.